layout styles

Balamos Theatro

Το Balamos Theatro λειτουργεί σε εθνικό και διεθνές επίπεδο με συγκεκριμένα έργα στο Πανεπιστήμιο, σε δημόσια σχολεία όλων των βαθμίδων, σε ιδρύματα για σωματικές, ψυχικές και νευρολογικές ασθένειες, σε κοινότητες απεξάρτησης από ναρκομανείς, σε σωφρονιστικά ιδρύματα, σε υποβαθμισμένες γειτονιές. Συγκεκριμένα, ασχολείται με: - την προώθηση και διάδοση της θεατρικής κουλτούρας μέσω στοχευμένων παιδαγωγικών έργων - τη διοργάνωση θεατρικών παραστάσεων και εκδηλώσεων - τη δημιουργία θεατρικών εργαστηρίων - την προώθηση και οργάνωση παραστάσεων, θεατρικών κριτικών και πολιτιστικών εκδηλώσεων - τη διαχείριση και προώθηση θεατρικών εκπαιδευτικών μαθημάτων - τον συντονισμό και την ανταλλαγή απόψεων με θεατρικούς και πολιτιστικούς φορείς σε εθνικό και διεθνές επίπεδο Τα τελευταία 3 χρόνια, το Balamos Theatro έχει συμμετάσχει σε 2 προγράμματα Erasmus+. Το πρόγραμμα KA227 Strategic Etairohip “ATTACH- the Art of Theatron As a Second Chance” και το πρόγραμμα “TEAPOT - Tools for Education with Artistic Perception for Open Transmission”.


Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας

Το Τμήμα Ηλεκτρολόγων Μηχανικών και Μηχανικών Υπολογιστών (DECE) είναι ένα από τα κορυφαία τμήματα του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας. Ανήκει στη Σχολή Πολυτεχνικής του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας. Ιδρύθηκε τον Μάρτιο του 2000. Οι ετήσιοι εγγραφές του είναι περίπου 200 προπτυχιακοί φοιτητές, συμπεριλαμβανομένων των φοιτητών με μεταγραφή και των φοιτητών ειδικού καθεστώτος, και 50-60 μεταπτυχιακοί φοιτητές. Υπάρχουν 21 μέλη ΔΕΠ, 4 ομότιμοι δικαστές, 5 μέλη ΕΔΙΠ και περίπου 35 διδακτορικοί φοιτητές στο DECE.
Η αποστολή του DECE είναι να προωθήσει την πρόοδο της Ηλεκτρολογίας, της Μηχανικής Υπολογιστών και Επικοινωνιών μέσω της εκπαίδευσης και της έρευνας. Επιπλέον, παρέχοντας εκπαιδευτικές, επιμορφωτικές και ερευνητικές ευκαιρίες σε αυτούς τους κλάδους, το DECE στοχεύει στην πλήρη προετοιμασία των αποφοίτων του για επιτυχημένες σταδιοδρομίες στον τομέα της επιλογής τους ή για τη συνέχιση των σπουδών και της έρευνάς τους σε άλλα κορυφαία ιδρύματα. Για τον σκοπό αυτό, το DECE προσφέρει ένα συνεχώς εξελισσόμενο πενταετές προπτυχιακό πρόγραμμα σπουδών που καλύπτει ένα ευρύ φάσμα θεμάτων στην Πληροφορική.

style switcher

layout styles

Θέατρο De L’ Opprime

Στεγασμένο σε ένα πρώην κατάστημα επίπλων που μετατράπηκε σε θέατρο, το Θέατρο των Καταπιεσμένων διοργανώνει εκπαιδευτικά μαθήματα και εργαστήρια, εργαστήρια καλλιτεχνικής έρευνας, πρόβες και δημιουργίες. Από το 1998, η ομάδα, με επικεφαλής τον Rui Frati, συνεχίζει να αναπτύσσει το δικό της έργο, φιλοξενώντας και συμπαραγωγώντας με θεατρικές, χορευτικές και μουσικές ομάδες. Το πρόγραμμα της ομάδας προωθεί το σύγχρονο δράμα και τους νεοεμφανιζόμενους θιάσους, ενώ παράλληλα επικεντρώνεται σε καταξιωμένους σκηνοθέτες και κείμενα, καθώς και στο θέατρο για νεανικό κοινό. Παρ' όλα αυτά, ο πυρήνας του Θεάτρου και της ομάδας του είναι η μέθοδος του Θεάτρου των καταπιεσμένων. Η μέθοδος και οι τεχνικές του Θεάτρου των Καταπιεσμένων αναπτύχθηκαν από τον Augusto Boal στη Λατινική Αμερική τη δεκαετία του 1970. Στόχος του ήταν να προσελκύσει την προσοχή στις κοινωνικές και πολιτικές συγκρούσεις, δίνοντας φωνή σε περιθωριοποιημένες ομάδες που αντιμετώπιζαν καταπίεση υπό τα ολοκληρωτικά καθεστώτα της εποχής. Η μέθοδος του Boal αποτελείται από έξι τεχνικές, όπως το Θέατρο Φόρουμ, το Θέατρο Εικόνας, το Ουράνιο Τόξο της Επιθυμίας, το Αόρατο Θέατρο, το Θέατρο Ημερολογίου και το Νομοθετικό Θέατρο. Η κύρια τεχνική που χρησιμοποιείται ονομάζεται «θέατρο φόρουμ»: εστιάζοντας σε ένα σύγχρονο ζήτημα, η ομάδα ηθοποιών δημιουργεί και ερμηνεύει μια σκηνή με αρνητικό αποτέλεσμα. Το κοινό, μέσω της παρότρυνσης του σκηνοθέτη, καλείται στη συνέχεια να αναλογιστεί τον καλύτερο τρόπο επίλυσης της σύγκρουσης επί σκηνής. Τα μέλη του κοινού γίνονται «ηχογραφικοί ηθοποιοί» και εντάσσονται στη σκηνή μέσω αντιπαράθεσης και αλληλεπίδρασης με τους άλλους χαρακτήρες, εμπνέοντας έτσι νέες ιδέες, εναλλακτικές λύσεις και μια προθυμία να αλλάξουν την κατάσταση. Δουλεύοντας μαζί, οι ηθοποιοί και το κοινό βρίσκουν νέες λύσεις για τις συγκρούσεις που απεικονίζονται στη σκηνή. Κάθε χρόνο, οι επαγγελματίες του θεάτρου που συμμετέχουν στην ομάδα δημιουργούν και παρουσιάζουν ένα έργο ενός σύγχρονου συγγραφέα. Εστιάζουν ιδιαίτερα σε παραστάσεις που συνδυάζουν θέατρο και μουσική. Άλλα έργα περιλαμβάνουν «θέατρα φόρουμ», εργαστήρια και εκπαιδευτικά μαθήματα σε διαφορετικά περιβάλλοντα: φυλακές, σχολεία και πανεπιστήμια, κοινοτικά κέντρα, τοπικές αρχές, επιχειρήσεις κ.λπ. Αυτές οι παρεμβάσεις επιτρέπουν στην ομάδα να δημιουργήσει και να διατηρήσει ένα νέο κοινό κάνοντας το θέατρο πιο προσιτό σε περισσότερους ανθρώπους. Αν και εδρεύει κυρίως στη Γαλλία, η ομάδα έχει επίσης ταξιδέψει σε χώρες όπως η Ιταλία, η Βραζιλία, η Παλαιστίνη, το Μπουρούντι, το Ιράν, η Ταϊβάν, το Μαρόκο, η Ρουμανία, η Πορτογαλία, η Χιλή, το Μεξικό, η Ισπανία, η Αγγλία και η Γερμανία τόσο για παραστάσεις όσο και για εργαστήρια. Από το 2010, η ομάδα του Théâtre de l’Opprimé επισκέπτεται εβδομαδιαίως τη φυλακή La Santé στο Παρίσι και το Centre de Peine Aménagée στο Villejuif (μεταξύ άλλων), για να διευθύνει ένα εργαστήριο θεάτρου φόρουμ για μια ομάδα περίπου 12 έως 25 κρατουμένων. Η ομάδα παρεμβαίνει επίσης έγκαιρα σε φυλακές υψίστης ασφαλείας στην περιοχή του Παρισιού. Το θέατρο έχει συνηθίσει να εργάζεται με κρατούμενους χρησιμοποιώντας το θέατρο για να αναπτύξουν τις δημιουργικές τους δεξιότητες και να εργαστούν πάνω στην προσωπική τους ανάπτυξη και συμπεριφορά, ώστε να διευκολύνουν την ένταξή τους στην κοινωνία μετά την απελευθέρωσή τους. Τα τελευταία 5 χρόνια, το Theatre De L’ Opprime έχει συμμετάσχει σε 2 προγράμματα Erasmus+. Στο 2018-1-IT02-KA204-048304 με τίτλο «WIP – Work In Progress» και στο «ATTACH – the Art of Theatre as A Second Chance» μαζί με ορισμένους από τους συνεργάτες αυτής της πρότασης.

Sigma Art

Το Πολιτιστικό-Καλλιτεχνικό Ίδρυμα SIGMA ART, σύμφωνα με την πολιτιστική-εκπαιδευτική (θέατρο και δράμα σε εκπαιδευτικά προγράμματα και εργαστήρια) και καλλιτεχνική (παραστάσεις για ηλικιωμένους, ενήλικες και νέους), είναι ο πρώτος θεσμός «Θέατρο και Δράμα στην Εκπαίδευση» στη Ρουμανία, αναγνωρισμένος σε εθνικό και διεθνές επίπεδο, που αποτελεί ένα σημαντικό επίσημο και άτυπο τμήμα της Εκπαίδευσης στην Ευρώπη. Το Ίδρυμα SIGMA ART, που ιδρύθηκε το 1995, λειτουργεί στη Ρουμανία ένα διεθνές πολιτιστικό-εκπαιδευτικό και καλλιτεχνικό κέντρο πόρων και έρευνας που προσφέρει υποστήριξη σε ηλικιωμένους, ενήλικες, νέους, κοινωνικά μειονεκτούσες ομάδες όπως κρατούμενους, παιδιά του δρόμου κ.λπ. και καλλιτέχνες, καθώς και σε άλλους οργανισμούς με παρόμοιους στόχους. Το Ίδρυμα SIGMA ART προωθεί μια ισχυρή έμφαση στην πολιτιστική ποικιλομορφία και τις ίσες ευκαιρίες των φύλων. Το ίδρυμα στοχεύει στη βελτίωση της πρόσβασης και της συμμετοχής όλων στον πολιτισμό της Ευρωπαϊκής Ένωσης, αναγνωρίζοντας ότι ο πολιτισμός είναι βασικός παράγοντας στην κοινωνική ένταξη και τη διαδικασία οικοδόμησης της ιδιότητας του πολίτη (κοινωνική συνοχή). Εκτός από τις παραγωγές παραστάσεων, ασχολείται με δραστηριότητες κοινωνικού θεάτρου καθώς και με την Εκπαίδευση. Το κοινωνικό θέατρο θεωρείται ένα ισχυρό μέσο ένταξης, μια ευκαιρία για την κοινότητα να προωθήσει τη δια βίου μάθηση και τον διάλογο. Στον τομέα της Εκπαίδευσης, το Ίδρυμα SIGMA ART προωθεί θεατρικές δραστηριότητες που συνδέονται με την έννοια της «οικογενειακής μάθησης». Με την εμπλοκή ηλικιωμένων ως γονέων ή εκπαιδευτικών σε δραστηριότητες άτυπης εκπαίδευσης παιδιών, το Ίδρυμα SIGMA ART στοχεύει στη βελτίωση της επικοινωνίας του δράματος εντός της οικογένειας και του σχολείου, προκειμένου να γεφυρωθεί το χάσμα μεταξύ των γενεών και να αυξηθεί η προσωπική ανάπτυξη της νέας γενιάς μέσω εκπαιδευτικών εργαλείων δράματος και θεάτρου. Το Ίδρυμα SIGMA ART εμπλέκει τις ομάδες-στόχους του στην ανάλυση κοινωνικών, διαπολιτισμικών και ηθικών προβλημάτων μέσω εργαστηρίων και παραστάσεων. Επιπλέον, μέσω ανταλλαγών καλών πρακτικών στην ΕΕ σε διάφορες διακρατικές συναντήσεις, κάθε εταίρος προσέφερε πολύτιμες εμπειρίες σε άλλους, πολυάριθμες επισκέψεις σε τοπικούς σχετικούς οργανισμούς, πολύγλωσσα βίντεο, ιστότοπους, πολυμεσικά ηλεκτρονικά ενημερωτικά δελτία και φυλλάδια που διέδωσαν τα αποτελέσματα του έργου.

style switcher

layout styles

APICCO Community

Η APICCO – Καλλιτεχνική Εταιρεία στο Δημιουργικό Άνοιγμα της Κοινότητας είναι ένας κοινωνικός καλλιτεχνικός σύλλογος που δημιουργήθηκε το 2013 και εξελίχθηκε σε Κοινωνική Συνεταιριστική Επιχείρηση το 2017 - με στόχο την προώθηση της αποκατάστασης ευάλωτων ομάδων (κρατούμενοι και πρώην κρατούμενοι, άτομα με αναπηρία, μετανάστες και πρόσφυγες, άνεργοι, γυναίκες αποκλεισμένες από την αγορά εργασίας, άστεγοι κ.λπ.), μέσω καλλιτεχνικής δημιουργίας, κατάρτισης και συνεργασίας. Η APICCO υποστηρίζει την ανεξάρτητη πολιτιστική έκφραση, τον πολιτισμό για κοινωνική αλλαγή, εκστρατείες ευαισθητοποίησης, φεστιβάλ κοινωνικού σκοπού, πρωτοβουλίες για κοινωνική ένταξη, κοινοτικά έργα, πολιτιστικά και εκπαιδευτικά προγράμματα εντός των ελληνικών σωφρονιστικών ιδρυμάτων και πόλεων σε όλη την Ελλάδα. Ελλάδα. Το APICCO αποτελείται από καλλιτέχνες, επιστήμονες και πρώην κρατούμενους, με ποικίλες εθνικότητες, ηλικίες και εκπαιδευτικά υπόβαθρα, που μοιράζονται ιστορίες, ιδέες, συναισθήματα και οράματα. Ο οργανισμός διαθέτει ήδη ένα σύνολο παραστάσεων από ηθοποιούς και ερασιτέχνες, οι οποίοι είναι εκπαιδευμένοι στη θεατρική δημιουργία χρησιμοποιώντας το ΔΡΑΜΑ ΣΤΗΝ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗ και άλλες μεθοδολογίες που βασίζονται στο υπόβαθρο και τα ταλέντα των μελών τους. Μπορούν να ερμηνεύσουν άμεσα χρησιμοποιώντας μια εικόνα, μια πλοκή, ένα θέμα, έναν χαρακτήρα, ιστορικά έγγραφα, ένα ολόκληρο μυθιστόρημα ή μια μόνο ατάκα ως σημείο εκκίνησης. Οι παραστάσεις «ΜΕΤΑΜΟΡΦΩΣΗ», «Ξάσκα», «Πρώτη Προσπάθεια: Τραγωδία» δημιουργήθηκαν με αυτή τη μέθοδο. Οι διευθυντές και οι εκπαιδευτικοί του Apicco έχουν υλοποιήσει μακροχρόνια θεατρικά εργαστήρια για κρατούμενους, σωφρονιστικούς υπαλλήλους, πρώην παραβάτες και φοιτητές τυπικής/μη τυπικής εκπαίδευσης, δραστηριότητες δημιουργικής γραφής εντός φυλακών, προγράμματα σωματικής και ψυχολογικής ενδυνάμωσης και έχουν ωφελήσει πάνω από 2000 άτομα τα τελευταία 9 χρόνια. Αυτή η κοινοπραξία 6 επιλεγμένων εταίρων από 4 διαφορετικές ευρωπαϊκές χώρες σχηματίστηκε κυρίως με βάση τις ανάγκες που προέκυψαν για αυτό το έργο και την ενθουσιώδη συμμετοχή τους σε δράμα και θεατρικές δραστηριότητες εντός των φυλακών τα τελευταία χρόνια. 10 (ίσως και περισσότερα) χρόνια. Όλοι οι εταίροι δραστηριοποιούνται στον τομέα τους και είναι αφοσιωμένοι στα καθορισμένα καθήκοντα αυτού του έργου. Αποτελούν μια κοινοπραξία που έχει την ικανότητα και το κίνητρο να δημιουργήσει ένα βιώσιμο έργο, να συνεργαστεί με οποιονδήποτε αποτελεσματικό τρόπο για την ολοκλήρωσή του και να παράγει απτά πακέτα εργασίας για το διακριτικό θέμα του θεάτρου των φυλακών.